Τη δεύτερη ομαδική τους έκθεση ζωγραφικής, με τον τίτλο από-Ποίηση και εμπνευσμένη από ποιήματα, όπως μαρτυρά ο τίτλος, εγκαινίασε τη Δευτέρα η εικαστική ομάδα Ζωγράφοι Ζώντες. Στην έκθεση που θα διαρκέσει μέχρι τις 25 Ιουνίου και πραγματοποιείται στο κτίριο της παλιάς Εμπορικής Τράπεζας στην παλιά πόλη, συμμετέχουν με έργα τους οι καλλιτέχνες Μανόλης Αλμπάνης, Αλέξανδρος Ανδρουλάκης, Σοφία Ανδρουλιδάκη, Θάμαρ Γκουργενίδζε, Γαρδένια Δημοπούλου, Χρήστος Ζάχος, Μαρία Ιερωνυμάκη, Κάλλη Καραδάκη, Μαρία Κουρμούλη, Βάγγη Μανδάλη, Αιμιλία Σερδάκη και Μαρία Έρνεστ Φραγκοπούλου.
Αναφερόμενος στο θέμα της έκθεσης που φέρνει σε διάλογο τις δύο μορφές τέχνης, ποίηση και ζωγραφική, ο εικαστικός Ανδρουλάκης Αλέξανδρος, επεσήμανε στις δηλώσεις του στα «Ρ.Ν.» ότι υπάρχουν μεταξύ τους διαφορές που εστιάζονται στην ερμηνεία των δύο και κάλεσε τον κόσμο να επισκεφτεί την έκθεση. «Η έκθεση έχει ως θέμα γνωστά και όχι μόνο ποιήματα από τα οποία εμπνευστήκαμε οι καλλιτέχνες. Τα μηνύματα των εικαστικών που συμμετέχουμε στην έκθεση σχετίζονται και με το μήνυμα του ποιήματος που είχαμε ως βάση. Για τον λόγο αυτό δίπλα από το κάθε έργο βρίσκεται τοποθετημένο και το αντίστοιχο ποίημα. Η διαφορά μεταξύ ποίησης και ζωγραφικής είναι ότι τα ποιήματα μπορούν να περιγραφούν με λόγια αλλά οι πινάκες ζωγραφικής, είναι αδύνατον. Ο κάθε θεατής μπορεί να κάνει την δικιά του ανάγνωση. Καλούμε λοιπόν τον κόσμο να επισκεφτεί την έκθεση και να αποκομίσει το μήνυμα που ο κάθε πίνακας στέλνει ξεχωριστά στον κάθε θεατή. Ο χώρος της έκθεσης είναι μοναδικός, είναι ένας βιομηχανικός χώρος στην καρδιά της παλιάς πόλης που από μόνος του αποτελεί έναν χώρο που αξίζει κάποιος να επισκεφτεί» δήλωσε ειδικότερα.
Για τη δικιά της δουλεία, που εμπνεύστηκε από την ποίηση του Καββαδία, μίλησε στην εφημερίδα και η Σοφία Ανδρουλιδάκη. Η κυρία Ανδρουλιδάκη δήλωσε: «Έχουμε εμπνευστεί από ποιήματα και προσπαθούμε να αποδώσουμε αυτό που αισθανόμαστε μέσα από τα ποιήματα, αυτός ήταν και ο σκοπός της έκθεσης. Διάλεξα Καββαδία, για να δείξω την επαφή με την θάλασσα και όλα τα θαλάσσια στοιχεία. Είμαστε μια ομάδα από καλλιτέχνες που εκθέτουμε μαζί τα έργα μας. Και αυτό είναι καλό για όσους επισκεφτούν αυτό τον χώρο, γιατί ακόμα και από το ίδιο ποίημα ο κάθε καλλιτέχνης στέλνει διαφορετικά μηνύματα, ο κάθε επισκέπτης λοιπόν θα μπορέσει να βρει με ποιον από όλους θα μπορέσει να ταυτιστεί και όλοι θα επωφεληθούν από τη θετική επίδραση της τέχνης».
Από την πλευρά της, η εικαστικός Μαρία Έρνεστ Φραγκοπούλου, αναφέρθηκε στη δουλειά της αλλά και στην καθοριστική συμβολή του βιομηχανικού, όπως έχει πια διαμορφωθεί, χώρου της παλιάς Εμπορικής για την ανάδειξη των έργων που εκτίθενται. «Πρόκειται για δουλειές εμπνευσμένες από την ποίηση που βρίσκονται σε διάλογο με την ποίηση. Προσωπικά, σύνδεσα δύο δικά μου έργα με την ποίηση του Πωλ Ελυάρ. Το ένα έργο μου είναι για την γυναίκα του, η οποία ήταν και μούσα πολλών καλλιτεχνών του ιμπεριαλιστικού κινήματος. Ενέπνευσε καλλιτέχνες όπως ο Πικάσο και τον Μαν Ραίη που έχει κάνει πολλά γυμνά πορτρέτα της. Το έργο μου με το πορτρέτο της είναι εμπνευσμένο από μια φωτογραφία του Μαν Ραίη, στην οποία βρίσκεται σε αυτή τη στάση που απεικονίζεται στο έργο μου με τα μάτια κλειστά. Ο χώρος είναι εξαιρετικός, μια πρώην τράπεζα, απογυμνωμένη από την παλιά της αίγλη, είναι ένας πολύ αξιόλογος βιομηχανικός χώρος που αναδεικνύει την ομορφιά των έργων» τόνισε η κυρία Φραγκοπούλου.