Μια μουσική παράσταση γεμάτη συγκίνηση, νοσταλγία αλλά και στιγμές χαράς και έκστασης ετοιμάζονται να προσφέρουν στο κοινό του Ρεθύμνου οι γνωστοί καλλιτέχνες Χρήστος Θηβαίος και Παναγιώτης Μάργαρης.
Ο Χρήστος Θηβαίος και ο Παναγιώτης Μάργαρης γνωρίστηκαν το 1997 κατά την ηχογράφηση του διαχρονικού πλέον τραγουδιού «Πόσο πολύ σ΄ αγάπησα», το οποίο ερμηνεύει ο Χρήστος Θηβαίος, ενώ ο Παναγιώτης Μάργαρης παίζει την κλασική κιθάρα. Πλέον οι «2» τους όπως είναι και το όνομα της μουσικής παράστασης εμφανίζονται στη σκηνή σε μια συναυλία με ανατρεπτικές όπως υπόσχονται επιλογές ρεπερτορίου και αυτοσχεδιασμούς.
Οι ξεχωριστές ερμηνείες του Χρήστου Θηβαίου σε τραγούδια από την εποχή των Συνήθων Υπόπτων, αλλά και τραγούδια των Θάνου Μικρούτσικου, Βασίλη Δημητρίου και άλλων σημαντικών συνθετών, συναντιούνται με τις εξαιρετικές συνθέσεις και τη δεξιοτεχνία του Παναγιώτη Μάργαρη σε solo κομμάτια στην κιθάρα.
Το «2» είναι μια μουσική παράσταση δύο καλλιτεχνών που ενώνονται για να δημιουργήσουν μια παράσταση -παιχνίδι για τους «2» αιώνιους: Μουσικούς και κοινό.
Το ραντεβού με τους δυο καλλιτέχνες έχει δοθεί την Παρασκευή στις 21:00 στο θέατρο Μυθωδία.
Με αφορμή αυτή τη μουσική συνάντηση τα «Ρ.Ν.» είχαν την ευκαιρία να συνομιλήσουν με τον σπουδαίο κιθαρίστα Παναγιώτη Μάργαρη σε μια συνέντευξη για τους «2».
• «2» είναι ο τίτλος της παράστασης που θα παρουσιάσετε την Παρασκευή 18 Ιουλίου στο θέατρο Μυθωδία στο Γεράνι. Τι να περιμένει το κοινό του Ρεθύμνου από αυτή την μουσική συνάντηση;
«Η παράσταση «2» που θα παρουσιάσουμε με τον Χρήστο Θηβαίο την Παρασκευή 18 Ιουλίου στο Θέατρο Μυθωδία στο Γεράνι είναι μια κατάθεση ψυχής, γεμάτη συναισθήματα, αλήθεια και αυθορμητισμό. Το κοινό του Ρεθύμνου μπορεί να περιμένει ένα πρόγραμμα με όλα τα τραγούδια «ύμνους» που ερμήνευσε σε πρώτη εκτέλεση ο Χρήστος όπως «Ο Άμλετ της Σελήνης» το «Δεν είμαι άλλος» «Μικρή Πατρίδα» «Πόσο πολύ σ’ αγάπησα» κ.ά., κομμάτια για σόλο κιθάρα από την προσωπική μου δισκογραφία, αλλά και απρόβλεπτες στιγμές που γεννιούνται επί σκηνής, μέσα από τη βαθιά καλλιτεχνική μας χημεία και την αγάπη μας για τη μουσική».
• Πως προέκυψε η συνεργασία με τον Χρήστο Θηβαίο; – Πως συνδέεστε καλλιτεχνικά;
«Η συνεργασία μου με τον Χρήστο Θηβαίο έχει βαθιές ρίζες, καθώς γνωριζόμαστε από τα τέλη της δεκαετίας του ’90, όταν και ηχογράφησα την κιθάρα στο «Πόσο πολύ σ’ αγάπησα» Έκτοτε μας ενώνει μια κοινή αισθητική, έντονος αλληλοσεβασμός και βαθειά αγάπη για την μουσική. Καλλιτεχνικά συνδεόμαστε μέσα από την ανάγκη μας για τον αυτοσχεδιασμό επί σκηνής ενώ οι συναυλίες μας είναι ένας ζωντανός διάλογος όπου η λυρικότητα και το πάθος της κιθάρας συναντά την ερμηνευτική δύναμη του Χρήστου. Ο Χρήστος Θηβαίος, είναι κάτι τη γνώμη μου ο κορυφαίος ερμηνευτής της γενιάς του και ένας εξαιρετικός μουσικός…».
• Ποιο ήταν το καθοριστικό σημείο για τη διαδρομή σας; – Ξεχωρίζετε κάποιες από τις συνεργασίες σας στη διάρκεια της διαδρομής σας;
«Ένα καθοριστικό σημείο στη διαδρομή μου ήταν η περίοδος που συνεργάστηκα με τον τεράστιο Μίκη Θεοδωράκη, διότι με σημάδεψε ως μουσικό και κυρίως ως άνθρωπο. Ξεχωρίζω επίσης τις συνεργασίες μου με την Ελένη Βιτάλη, τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα και φυσικά με τον Χρήστο Θηβαίο, τον οποίο αισθάνομαι κάτι σαν αδερφό μου. Με όλους υπήρξε αληθινή καλλιτεχνική χημεία και μια βαθιά επικοινωνία που ξεπερνούσε τις νότες και άγγιζε μεταφυσικές διαστάσεις».
• Έχει αλλάξει ο τρόπος που γράφετε ή ερμηνεύετε τη μουσική μέσα στα χρόνια;
«Ναι, ο τρόπος που γράφω και ερμηνεύω μουσική έχει αλλάξει ουσιαστικά με τα χρόνια, καθώς πλέον αναζητώ περισσότερο την απλότητα, τη σιωπή ανάμεσα στις νότες και τη συναισθηματική αλήθεια, αφήνοντας πίσω την ανάγκη για επίδειξη ταχύτητας και δεξιοτεχνίας. Στην πορεία μου συνειδητοποίησα πως αυτό που μένει στον ακροατή δεν είναι η δυσκολία ενός κομματιού, αλλά η συναισθηματική φόρτιση. Πλέον, παίζω και γράφω με κριτήριο τη βαθύτερη επικοινωνία με τους ακροατές μου…».
• Ποιο τραγούδι σας νιώθετε ότι σας ταιριάζει περισσότερο αυτή την περίοδο;
«Αυτή την περίοδο νιώθω πως μου ταιριάζει περισσότερο το «Fields of Gold» του Sting. Είναι ένα κομμάτι που κουβαλά μέσα τον, λυρισμό, αισιοδοξία και φως, στοιχεία που εκφράζουν απόλυτα τη φάση στην οποία βρίσκομαι αυτή την περίοδο καλλιτεχνικά και προσωπικά, όπου η μουσική λειτουργεί ως καταφύγιο και ως καθρέφτης».
• Τι ρόλο παίζει για εσάς ο λόγος ή η σιωπή μέσα στη μουσική; Ξεκινάτε από μια μελωδία ή από μια εσωτερική εικόνα/συναίσθημα όταν συνθέτετε;
«Η σιωπή για μένα είναι εξίσου σημαντική με τον ήχο. Είναι το κενό που δίνει βάθος στη μουσική και επιτρέπει στο συναίσθημα να ανασαίνει, ενώ ο λόγος (όταν υπάρχει) πρέπει να είναι αληθινός και ουσιαστικός. Συνήθως ξεκινώ από μια εσωτερική εικόνα ή ένα συναίσθημα που με φορτίζει και αυτό σταδιακά γεννά κάτι όμορφο. Η σύνθεση για μένα είναι πάντα μια ιερή διαδικασία εσωτερικής αναζήτησης και ένας διάλογος με τον εαυτό μου».
• Κλείνοντας, θα θέλαμε να μας πείτε τί είναι αυτό που σας κρατάει δημιουργικό μετά από τόσα χρόνια;
«Αυτό που με κρατά δημιουργικό μετά από τόσα χρόνια είναι η ανάγκη να εκφράζομαι, να ψάχνω διαρκώς νέους τρόπους ώστε να μεταφέρω συναισθήματα μέσω της μουσικής μου καθώς και η συγκίνηση που νιώθω κάθε φορά που βρίσκομαι επί σκηνής… Η μουσική παραμένει για μένα ένας ζωντανός οργανισμός που συνεχώς μεταμορφώνεται, και όσο υπάρχει αυτή η βαθιά σύνδεση με τους ακροατές, η έμπνευση δεν σταματά ποτέ… Τελειώνοντας, θέλω να πω, ότι ανυπομονώ να συναντηθώ για ακόμα μια φορά με το κοινό του Ρεθύμνου και υπόσχομαι σε όσους παρευρεθούν, μια αξέχαστη εμπειρία».
Ρέθυμνο – Παρασκευή 18 Ιουλίου
Θέατρο «Μυθωδία», Γεράνι – τηλ. 6947441051
Ώρα Έναρξης: 21:00
Εισιτήρια
Προπώληση: 20 ευρώ
Ταμείο: 25 ευρώ
Μειωμένο (Φοιτητικό/ΑΜΕΑ/Παιδικό μέχρι 12 ετών/Σπουδαστές Ωδείων): 15 ευρώ
*Τα μειωμένα εισιτήρια διατίθενται ηλεκτρονικά (more.com) και την ημέρα της παράστασης στο ταμείο με επίδειξη σχετικών εγγράφων.*
Σημεία προπώλησης:
– Βιβλιοπωλείο «Κλαψινάκης», Λ. Ηγ. Γαβριήλ – τηλ. 2831050200
– Θέατρο «Μυθωδία» – τηλ. 6947441051
– Ηλεκτρονικά στο more.com
Παραγωγή: Guitar Galaxy Productions MON IKE
